El artista tecnológico (el arte directamente relacionado con la tecnología)
Futurismo (1909)
- Procede del cubismo
- Artista: Marinetti
- Este movimiento buscaba romper con
la tradición, el pasado y los signos convencionales de la Historia del Arte.
Engloba literatura, arquitectura, pintura, escultura, música y poesía.
Hugo Ball
- “Oposición al concepto de razón
instaurado por el positivismo”
- Burla del artista burgués y su arte
Fluxus
- Engloba artes visuales, música y
literatura
-
Artistas: Ay-O, Joseph Benys, Yoko Ono, Charlotte Moorman y John Cage
- Pretende crear diversion, debe ser
entretenido y tartar temas triviales, sin necesidad de dominar técnicas
especiales ni realizar innumerables ensayos y sin aspirar a tener ningún tipo de
valor comercial o institucional.

Marcel Duchamp
- Fuerte influencia en el movimiento
Pop
- Rose Selavy (tuvo una etapa
cubista)
Lazlo Moholy Nagy
- Fotógrafo, pintor y teórico del
arte
- Escuela de Bauhaus
Robert Rauscherberg
- Fotografía, grabado, papel y
performance
- Pintor y artista estadounidense
- Transición desde el expresionismo
abstracto al Pop Art
- Conexión con otros artistas como
John Cage y Knox Martin

Merce Cunningham
- En Francia: nombrado comandante de
la Orden de las Artes y las letras (1982)
-
Bailarín y coreógrafo
-
Cornish College of Arths (Seattle)
-
“Merce Cunningham Dance Company”
Andy Warhol
- Latas de sopa Campbell (1962)
- “En el future todo el mundo será
famoso durante 15 minutos”
- Artista plástico y cineasta
- Papel crucial en el nacimiento y
desarrollo del Pop Art
- Ilustrador profesional
- “Gurú de la modernidad”
Nam June Paik
- Compositor y videoartista
surcoreano
- Estudió la teoría de la música
- Laboratorio de investigación de la
música electrónica
-
Performances y happening Fluxus
John Witney
- Animador y
compositor americano
- Academy of
Motion Picture Arts and Sciences
Erwin Driessen Maria Verstappen
- Trabajaron juntos desde 1990
- Maastricht Academy of Fine Arts
- Desde 2001 se exponen sus obras

Chico Macmurtrie
- Performances
- Graduado en UCLA (New Forms and
concepts)
- Reconocido por la fundación
Rockefeller

Paul Sermon
- Profesor de tecnología creativas en
“Research Centre for Art and Design”
Marcel Li Antunez
- Escultura interactiva
- Interés por la biología y la
tecnología (plasmaba sus ideas a través del dibujo y la pintura)
- Uno de los artistas más reconocidos
en España (uso de la tecnología digital en el campo de la performance mecatrónica
y la instalación)
- Uno de los fundadores de la Fura
del Baus
- Neologismos creados por él:
“Dreskeleton”, “sistematurgia”, “fembrana”…
Peter Greenaway
- Director de cine Galés: artes
plásticas, especialmente la pintura
- Premiado en el Festival de Cannes
(1998)
- Walthaustow College of Art
- Actualmente expone videos de su
creación
David Byrne
- Músico, fundador y compositor de
“Talking Heads”
- Música experimental, New Wave, Rock
alternativo
David Hanson
- Compositor de música electrónica y
experimental
- Parte del Art Rock
- Partidario de todo tipo de
experimentos de vanguardia
La fura dels Baus
- El movimiento comienza en 1979:
grupos de animación por la calle (en principio en Cataluña), se experimentó con
muchos de los rasgos estéticos que luego constituirían su lenguaje.
- Actualmente: La Fura sigue siendo
una de las compañías más innovadoras en el mundo operístico. Los impactantes
macroespectáculos de la compañía pueden ser vistos en Dubai, Seul, Reykjavic,
Leucate y Portugal, entre otros. 

Krysztof Wodicko
- Profesor en el MIT
- Conocido por sus proyecciones al
aire libre
- Obras de conciencia social
- Convertir una nave espacial para
una familia pobre como ejemplo de arte y tecnología
Tony Oursler
- Video Art y
performances
- Influenciado por el surrealismo y
Fluxus entre otros
Lozano – Hemmer
- Artista electrónico: trabaja con
ideas de la arquitectura, teatro tecnológico y performance
- Usa la robótica, proyecciones,
sensores y redes de comunicación para interrumpir la homogeneización urbana con
plataformas para la participación
Christian Nold
- “the
central focus of the Project is to investigate the varying experiences of Young
people”
Michelle Teran
- Representaciones mediadas (lo
digital y lo orgánico se mezclan)
- Proyectos de teatro y vivir el arte
en internet
- La tecnología se utiliza para
desarrollar entornos dinámicos de redes (a partir del rendimiento)
Heidi Tikka
- Artista en los medios de
comunicación e investigadora
- Experiencia afectiva y sus
mediaciones tecnológicas
- Profesora de Media Art
“ El arte es una forma innovadora, original y llamativa de
generar conocimiento que comunica subjetivamente los deseos, emociones y
sentimientos del artista. Cualquier persona puede generar arte sin tener
necesariamente un artista que estudia y sabe de arte (…)” (Fuente: www.icesi.edu.co)
Bibliografía
·
Notnot.home.xsliall.nl
·
Amorphicrobotworks.org
·
Creativetechnology.saldford.ac.uk/paulsermon/sermon/
·
Automaticoroboticodificado.masterproyectos.com/tag/robotlab
·
Mlab.niah.fi/rhtikka
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